4D infonet



                                                    twitter facebook youtube flickr

Con Raimon se despide la canción protesta de los 70-80 en Europa

El cantautor valenciano Raimon, una de las máximas referencias de la canción protesta en la  Europa de los años 60-70, se despide este mes de mayo de los escenarios…. después de 50  años de carrera musical…. Doce conciertos en el Palau de la Música de Barcelona, de unas dos horas de duración y con un repertorio de  35 canciones, entre las que no faltan sus ya conocidos «Al vent», «Jo vinc d’un silenci» o «Veles e vents».
Junto a otros cantautores de su generación, Lluis Llach, Joan Manel Serrat, Paco Ibañez o el portugués Jose Afonso, autor de la emblemática «Grândola, Vila Morena»,  pusieron música a las últimas dictaduras de la Europa occidental, en la mayoría de los casos  versionando poemas de grandes escritores de la literatura española.  Quizá con el adiós de Raimon, desaparecen los autores que marcaron las reivindicaciones políticas y sociales de las décadas del 50, 60 y 70 en Europa. Todos ellos tienen una característica común: han creado una autobiografía colectiva en sus países y de una época.
Con mayo del 68, Francia se convirtió en uno de los países con más cantautores, que interpretaban temas con un transfondo de crítica y  contestación. El trompetista de jazz y cantante Boris Vian fue uno de los primeros en protestar  contra la guerra argelina con el tema antibélico «El desertor», prohibido por el gobierno galo. Le  siguieron compositores como Georges Brassens, Leó Ferré  Maxime Le Forestier, George Moustaki, a los que  se unieron intérpretes como Yves Montad, Marcel Mouloudji, Serge Reggiani o Graeme Alwright,  que escribían o interpretaban canciones alineadas contra el poder político.
En el Reino Unido el cantante folk, Ewan MacColl fue una de las figuras musicales del movimiento de desarme nuclear, y en los 80 hubo un pequeño movimiento de canción protesta contra la guerra de las Malvinas y las políticas económicas y sociales de Margaret Thatcher.

La canción protesta bajo el telón de acero

Protestas en el Este_Foto Youtube
También hubo movimientos de protesta musical en los países del Este, que encontraron su momento álgido al amparo de las revoluciones del 68. El polaco Jacek Kleyff cofundó un grupo de cabaret que combinó la crítica social ingeniosa con un sentido del humor irónico, a menudo absurdo. Una de las canciones interpretadas por Kleyff en esta época se convirtió en un himno a la generación de marzo del 68. Otros cantautores polacos de la época son Jan Krzysztof Kelus o Jacek Kaczmarski,  que acompañó con sus canciones las movilizaciones del sindicato Solidaridad en Gdansk. Con su guitarra a cuesta, el checo Karel Kryl, coincidiendo con la Primavera de Praga, denunció el autoritarismo en su país y  sufrió la prohibición de algunos de sus albumes. Acabó exiliado en Alemania.
En ese país, Ton Steine Scherben, fue una de las primeras y más influyentes bandas de rock en alemán de  los años 70 y principios de los 80, interpretando letras de un alta crítica política, liderada por el vocalista Rio Reiser. Sirvieron de apoyo  popular de las Brigadas Rojas antes de que iniciaran sus acciones terroristas. Luego girarían a temas sociales como el desempleo (Mole Hill Rockers) o la homosexualidad (Mama war so).  Una de las canciones de protesta que consiguieron superar las fronteras germanas en 1983  fue «99 Luftballons» de Nena. Pero fue la cantante francesa Bárbara, de familia judía, quien promovió la amistad franco-germana al unir a los dos países con una canción que se convirtió en un himno popular transfronterizo: Goettingen.

@angelaGonzaloM
Facebooktwitterredditpinterestlinkedintumblrmail

Information

This entry was posted on 15 mayo, 2017 by in Cultura, Podcast and tagged .

Agenda Cultural

«Dieric Bouts. Creador de imágenes»

MLeuven, Lovaina, Hasta el 14 de enero de 2024

Dieric Bouts (1410-1475), es uno de los maestros flamencos más importantes. En Lovaina, pintó sus mejores paneles de escenas ricas, retratos impactantes y paisajes de otro mundo. Bouts tuvo éxito en vida y en 1472 recibió el título honorífico de pintor de la ciudad, cuando Lovaina experimentaba una renovación urbana y mantenía una universidad pionera en una época tan creativa como el Renacimiento.

La imagen que tenemos hoy del artista pintor no existía en el siglo XV. Bouts no fue un genio romántico ni un inventor brillante, sino un creador de imágenes. El festival M confronta algunas de sus obras maestras como 'La Última Cena' y 'El Martirio de San Erasmo' con los creadores de imágenes actuales: fotógrafos deportivos, cineastas o desarrolladores de juegos.

Después de cinco siglos, el maestro flamenco regresa a Lovaina para el festival urbano con el tema "Nuevos Horizontes". Bouts ocupa un lugar central porque todavía hoy estamos ansiosos por explorar nuevos horizontes, tal como lo hizo él en el siglo XV.

En las RRSS

Fotografías

Created with flickr badge.

Videos

"ESA la frontera espacial de la UE"

Consejos de belleza de una mujer atacada con ácido en India