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JUSTMAD apuesta por el arte digital

La decimosegunda edición de JUSTMAD tendrá lugar, una vez más en el Palacio Neptuno, del 8 al 11 de julio de 2021. La feria de arte emergente contemporáneo líder en España, contará con 50 galerías, además de protocolos sanitarios, garantizarán la celebración de un evento seguro y de conï¬anza, para volver a disfrutar del arte, las galerías y el encuentro de la manera más satisfactoria para todos.

En esta edición, se ha habilitado especialmente el palacio y se ha reducido el número de galerías para garantizar la seguridad de los expositores y visitantes. El espacio contará con ventilación continuada, toma de temperatura a la entrada, así como distribución de gel hidroalcohólico en distintos puntos del ediï¬cio.

Tras el éxito de visitantes y ventas alcanzado en la pasada edición, Semíramis González, directora artística de la feria tanto en Madrid (JUSTMAD) como en Lisboa (JUSTLX) pone el foco de atención este año en los NFTs y las nuevas tecnologías aplicadas al mercado del arte, aunque el medio ambiente y el feminismo seguirán siendo protagonistas. Charlas sobre la revolución digital del arte con la llegada del NFT, de la mano de artistas como Irene Cruz o Flan, serán protagonistas en la feria.

En un contexto de la pandemia global que ha frenado la agenda de ferias nacionales e internacionales, la apuesta de esta edición es apoyar al nuevo coleccionismo y al tejido galerístico nacional con galerías de Valencia, Asturias, Galicia, Andalucía, Canarias, Aragón… y otras galerías internacionales de Inglaterra, Austria, Francia, Alemania, Portugal, Italia y Estados Unidos.

Foto: Just Mad año 2020

Las galerías participantes en JUSTMAD 2021 son: Galería de Arte A Ciegas (Madrid), Antonia Puyó (Zaragoza), Arena Martínez Projects (Madrid), Art Concept Alternative (Florida), Arte Periférica (Lisboa), Olga Julián Projects (Zaragoza), Aspa Contemporay (Madrid), Galería Aurora Vigil-Escalera (Gijón), Lilita – Studio Art (Valencia), Córner Gallery & Studio (Madrid), Di Gallery (Sevilla), Espacio 2 (Madrid), Espacio Primavera 9 (Madrid), Espai Nivi “Collbanc†(Castellón), Flecha (Madrid), Fúcares (Almagro), Galeria das Salgadeiras (Lisboa), Galería José Lorenzo (A Coruña), Galería Modus Operandi (Madrid), Galerie Panoptikum (Austria), Galerie Ulf Larsson (Colonia), Helarea(Madrid).

Otras galerías presentes son Juca Claret (Madrid), Lariot Collective (Londres), Loo & Lou Gallery (París), Metro (Santiago de Compostela), Montsequi Galería de Arte (Madrid), Movart (Madrid), Pedro Luis RequenART (Madrid), PERVE GALERIA (Lisboa), Renace (Baeza), Space Philosophy (Barcelona), The Liminal (Valencia), Trinta (Santiago de Compostela).

En esta edición la feria contará con una nueva sección Duo Project, comisariada por Óscar García García. En ella encontraremos a galerías que nos presentan un diálogo entre dos artistas; participan, entre otras, Swinton Gallery (Madrid), Galería Punto (Valencia), White Lab (Madrid), Renace Contemporary Art (Baeza), + (Roma), Furiosa Gallery (Madrid), Est Art Space (Madrid), Visión Ultravioleta (Madrid), Espacio Mados (Madrid), Martín de Vidales Art (Madrid), Galería Artizar (Tenerife).

Un importante apoyo institucional completará la feria con la presencia de Fundación ENAIRE, Universidad Francisco de Vitoria, Museo de Arte Contemporáneo Florencio de la Fuente, Universidad Nebrija, Room Mate Hotels y Geomag.

Alejandra Glez, la artista inesperada que está arrasando en Madrid

La joven artista cubana, ganadora del premio ENAIRE 2021, vuelve a exhibir su obra en Just MAD 2021

Alejandra Glez, Presencia (serie Mar de fondo), 2018

Una de lasa artista con más proyección que participa en la Feria de Arte JustMad, es la cubana Alejandra Glez. Presenta su serie “Lilithsâ€, tres piezas visuales que beben de la tradición hebraica de la primera mujer que habitó el paraíso, antes que Eva; con su obra en caja de luz “Autorretratoâ€, de la serie “La vida es inmortal cuando se acabaâ€; y, con “Mar de Fondo Ausenciaâ€. Tres muestras conceptuales que ponen en relieve, una vez más, el papel de la mujer y el mundo de las emociones.

Alejandra, ganadora del premio otorgado por la Fundación ENAIRE 2021, también muestra su trabajo en la exposición colectiva Premios de Fotografía, desde el pasado 2 de junio, como parte del programa inaugural de PhotoEspaña 2021 en el Real Jardín Botánico de Madrid.

Alejandra Glez (La Habana, 1996) comienzó su carrera como artista con tan solo 16 años. Poco después comienza a viajar por el mundo y sus obras son expuestas en importantes galerías y museos de Madrid, Asturias, Ciudad de México, Nueva York, Costa Rica, Lima, La Habana, Valparaíso, y Lisboa.

Catálogo de Alejandra Glez

La mirada de la artista caribeña es poderosa y sus obras así lo reflejan. Su lenguaje es íntimo y muy particular, y sus obras nos hablan de la figura de la mujer y de su lugar en el mundo. La artista se vincula a aquellas mujeres que necesitan apoyo y lo transforma, con suma sensibilidad, desde su particular visión. Emplea el desnudo para hablar sobre la libertad corporal desde una perspectiva femenina y socavar un modelo que representa a la mujer como fetiche sexual.

“Hablo de mujeres y de emociones. Mi trabajó comenzó hablando a través de ellas y en este momento soy yo la que me desnudo ante el públicoâ€

Alejandra Glez

La obra de Alejandra Glez está representada en España por la Galería Aurora Vigil-Escalera. La galerista asturiana está especializada en arte contemporáneo y centrada principalmente en pintura, escultura y fotografía. Sus exposiciones reúnen tanto a creadores consolidados, fotógrafos en posesión de Premios Nacionales de Fotografía, como a artistas emergentes con proyección futura. Asimismo, sus obras pueden encontrarse en las colecciones de Luciano Méndez, Yves Winkin y Madelaine P. Plonsker, entre otras.

“Esta joven artista es una puerta abierta a los secretos más profundos de la injusticia la indiferencia y la censura en nuestras sociedadesâ€, dice la galerista Aurora Vigil-Escalera. “Con tan solo 19 años ya me causaron gran impresión su trabajo y su manera de enfocar la vidaâ€.

La comisaria de la muestra Semíramis González, destaca que el recorrido por los trabajos artísticos de Alejandra Glez “es un camino para adentrarse no solo en las obras, sino para conocer en profundidad todo el corpus que invita a crear al artista». “Gonzalez es su obra, la fuerza de cada una de las series hablan de la cercanía con lo natural buscando precisamente la comunión y la subersisón. Conectar con lo espiritual que cada uno tiene, pero también cuestionar aquellos patrones impuestos que hemos heredado».  

Con tan solo 24 años, está presente en varias colecciones de arte públicas y privadas, y ha debutado con un éxito sin precedentes en el mercado NFT (plataforma de arte digital), donde vendió la totalidad de sus obras en menos de 10 minutos. Adicionalmente, su obra pudo contemplarse desde el 15 de junio y hasta el día 30 del mismo mes, en la galería virtual MIA Art Collection, dentro de la exhibición colectiva “Una partitura feminista transversalâ€, comisariada por Semíramis González y Paula Seoane.


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** NdP

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This entry was posted on 5 julio, 2021 by in Agenda Cultural, Cultura, Podcast and tagged , , , , .

Agenda Cultural

«Dieric Bouts. Creador de imágenes»

MLeuven, Lovaina, Hasta el 14 de enero de 2024

Dieric Bouts (1410-1475), es uno de los maestros flamencos más importantes. En Lovaina, pintó sus mejores paneles de escenas ricas, retratos impactantes y paisajes de otro mundo. Bouts tuvo éxito en vida y en 1472 recibió el título honorífico de pintor de la ciudad, cuando Lovaina experimentaba una renovación urbana y mantenía una universidad pionera en una época tan creativa como el Renacimiento.

La imagen que tenemos hoy del artista pintor no existía en el siglo XV. Bouts no fue un genio romántico ni un inventor brillante, sino un creador de imágenes. El festival M confronta algunas de sus obras maestras como 'La Última Cena' y 'El Martirio de San Erasmo' con los creadores de imágenes actuales: fotógrafos deportivos, cineastas o desarrolladores de juegos.

Después de cinco siglos, el maestro flamenco regresa a Lovaina para el festival urbano con el tema "Nuevos Horizontes". Bouts ocupa un lugar central porque todavía hoy estamos ansiosos por explorar nuevos horizontes, tal como lo hizo él en el siglo XV.

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